要想欣赏名画,就选择油画艺术,在油画界,能被称之为名画的油画至少成百上千,这一点都不夸张,从欧洲文艺复兴时期到20世纪,几百年来诞生了近百位油画大师,一人十幅名画,一百人就有一千幅了,问题来了:作为艺术爱好者,有没有那么一幅名画让你至今都没有看懂?
至今都无法看懂的名画
就油画艺术而言,天才艺术家达芬奇的《蒙娜丽莎》空间的错觉、充满魔力的眼神与神秘的微笑让这幅惊世之作成为世界上知名度最高的作品,这幅享有盛誉的人物肖像画名作让无数人为之倾倒,各种传说和猜测层出不穷,但这幅画并不是让人难以看懂,
可以这么认为,欧洲文艺复兴时期的名画是最容易让人看懂和理解的,因为文艺复兴时期的作品只反映“人文主义思想精神”这么一个宗旨,以及对古希腊、古罗马艺术的致敬;至今都无法看懂的名画,当属于20世纪艺术***毕加索的画作,不只是一幅,而是所有画作都难以看懂,
我们自认为读懂了毕加索的立体派画作,以为立体派只是抛弃传统的***,追求“几何结构”那么简单,可是晚年时期的毕加索竟然很认真的说:“立体主义就是一场***”,此时我们应该去思考,毕加索的立体主义到底在表达什么,或者说意义在哪里?艺术价值在哪里?
整个20世纪直至今天为止,人们一直在探索研究毕加索的“立体主义”画作,但却依然认为立体主义有着巨大的意义价值,每幅画作都被炒作拍卖到天价,竟然完全把毕加索亲自说的话“立体主义就是一场***,艺术就是谎言”当耳边风了,事实证明,人们都是一厢情愿的认为自己读懂了毕加索的名画了,其实根本没有。
很多世界名画在现在的我们看来会觉得不可思议,甚至可笑至极。但是若你真正了解一幅画背后的历史,那么你可能才会理解它背后的意义。
一幅画之所以成为名画,是因为以下两点:
1. 它符合人类对美的感受;
2. 它开创了新的艺术形式。
第一点很好理解,人类对于美是有共情能力的,一幅能给人以美的感动的画作,即使跨越千年,依然会受到人们的喜爱。
《春》—桑德罗·波提切利
而第二点(艺术形式)往往没有第一点(美)直观,也无法在短时间内证明,所以才产生了那么多让人看不懂却价值奇高的名画。比如莫奈的印象派,虽然随着这个派系的发展,受到越来越多的关注,但是在当时写实主义盛行的西方,就是一幅让人“看不懂”的画作。
《日出印象》—克劳德·莫奈
然而,即使是开创新的艺术形式,艺术之所以是艺术,那么就必然承担着给人以美的责任,对于那些为了创新而创新的“巨作”,看不懂就看不懂吧。比如罗伯特雷曼这张1.2亿的麻点子,也许今天的名画会成为明天的笑柄,买画的都是傻瓜,而你才是对的那一个。
《无题》—罗伯特雷曼
美国***级抽象派画家杰克逊波洛克的杰克逊·波洛克的滴画作品《1948年第5号》
以1.4亿美元的价格成交,创下了轰动一时的世界最昂贵油画纪录。
怎么说呐,反正就算送我都觉得要晕乎乎了。可能看不懂高深的西洋艺术。哪怕送给我,挂在我那高贵的房间,都感觉能拉低我高雅的品位。有时真的不太懂这些艺术家们的脑子是不是在开趴体,想融入却有持无恐。
还有这幅名为《橙,红,黄》的作品,是***级画家马克·罗斯科所作。
在佳士得拍出8688万美元(折合人民币约5.47亿),这在当时更是惹来一片惊诧议哗然。此作品是由橙、红、***方块配以柔和晕染的边缘构成。色块就这样暗暗啊静静的躺在画布上,让画“看起来”非常....的简单... ...
我不禁仰天长叹一声:这样的画我也能画啊……所以……嗯……谁能来买一下……100就出还包邮……
其实看不懂这些抽象画是有道理的。抽象画只不过是他们对于现实凝练,是一种概念化的表现形式。要想能看懂它们,首先要理解什么是抽象,“抽象”是“具象”是相对的一个概念,是抽出多种事物的共同点,来综合表现的一新的概念,就是所谓的“抽象”。它讲求的不是某一个具象的事物 ,不能用所谓的像不像来判断,而是要通过欣赏画面的颜色、用笔和构图来理解画家所要表现的情感和看法。 要想看懂这样的作品,就得对作者创作时的动态时代以及当时的社会背景,以及他们画面中所占要犀利表现的点。当你整体的融会贯通,你就知道他要表现的价值不单单只是一幅画面的层面。
一个人的鉴赏素养和知识储备的高度,会决定他对画面作品的理解。一千个读者能有一千个哈姆雷特,欣赏作品也是如此。
每个人都有每个人不同的理解,只要你从一幅画里看到一处能让你感动的,让你舒服的,甚至让你的灵感天马行空之处,那这不就是赏画的目的么?
吓得我赶紧握紧了手中的画笔,亿万富翁的位置就等我动笔了... ...
蒙娜丽莎的微笑,据说目前价值数百亿美元!达芬奇的画作出名的诡异!就蒙娜丽莎来说,曾经很认真的仔细的分析过每一个细节,背景看不明白!微笑却深邃悠远,好像有复杂的思想在那里,随着微笑清淡而过!越想越复杂!
作为艺术爱好者来说,看不懂经典名画是常事,不但一幅名画看不懂,而且还有很多名画至今看不懂,看不懂名画尤其是世界经典名画。最难看懂的绘画作品,是抽象派创作的名画,让人们无法欣赏看不懂。
一、现当今社会上有多少人能看懂抽象绘画作品,而抽象绘画虽然难看懂,但毕竟是绘画艺术的分支,具有立体几何的空间拓展感,以及各种符号折叠的令人猜测看不懂,但它可以锻炼人的逻辑思维,还能提高人们的艺术欣赏能力。
二、西方画家毕加索,是属于抽象派绘画***,他的绘画作品很少有人能看懂,能看懂毕加索的绘画作品的人,具有很高的艺术造诣。毕加索的绘画作品《亚威农少女》,是他抽象画的杰作,作品中把几个女性形体叠加一起,形成三维空间的层次结构,使人们欣赏中产生一种错觉的猜想。
三、毕加索的绘画作品《亚威农少女》,至今让我没有看懂这幅世界名画是表现什么,它让人猜想、费解、难懂,很难欣赏出主题内容和艺术特色。为什么五个不同肤色的女性形体,是五个几何图形的怪像,而不是正常人的形体,耐人寻味的费解。
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